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PICAR SOBRE LA FOTO PARA IR A LA BIOGRAFÍA
 
 
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José Sabín Miriam San Martín
José Luis Tirado Mª Ángeles Álamo
Miguel F. Villegas |
 
| Charo San Juan "Gasán" Reyes Pavón Juan A. Rubio M.Carmen González |
| Fco. José Sabín |
Manuela Gª Quintero |
Julia Clavijo |
Shakti |
Luigi Maráez |
José Sabín Clavellino
José Sabín
Clavellino, cuyo árbol genealógico tiene sus raíces en Carmona, nace en
Mérida un 17 de Enero de 1951, cuando España andaba anclada en la pobreza y
Extremadura y Andalucía en la miseria, que le hace desarrollar hasta el
infinito sus más negros cantes de hondura y tristeza, de "quejío", dolor y
grito desgarrado. Al poco sus padres se trasladan a Sevilla donde crecerá
siempre al abrigo del compás y el sentimiento que irán forjando su espíritu
creador. A los 12 años su madre le regala la primera guitarra, un
instrumento con forma de mujer al que abraza desde entonces sin dejar un
solo día de profesarle su amor incondicional. Ese amor incondicional que le
ha hecho un verdadero virtuoso del instrumento de las seis cuerdas de una
manera totalmente autodidacta.
Aunque su
actividad laboral se ha desarrollado como empleado de Telefónica, nunca ha
dejado de ejercitar su arte en público, ofreciéndolo la mayor parte de las
veces de manera absolutamente altruista a todas aquellas instituciones
culturales y benéficas que lo han solicitado. Así ha colaborado con Manos
Unidas, Proyecto Hombre, Fundación Carrere, Hospital de San Juan de Díos, la
asociación de disminuidos ATAM, Madre Coraje, Giraldillo de Comedias, Nuevo
Sábado Club o Itimad entre otros.
Son también
numerosísimas sus actuaciones en peñas flamencas entre las que caben
destacar la Peña Torres Macarena o la Peña Pies Plomo de Sevilla, o muchas
de su provincia.
Esta
actividad la ha compatibilizado siempre con la docencia, habiendo enseñado
a multitud de alumnos a amar este hermoso instrumento, entre los cuales se
cuenta como uno de los más aventajados su hijo Francisco.
Con su
trabajo compositivo que es aquél en el que se encuentra más realizado obtuvo
el Segundo Premio Nacional de Composición por su obra "Aljarafe"
ALJARAFE,
una preciosa melodía que nos transporta en una alfombra mágica con forma de
guitarra, a las mil y una noches en versión andalusí. Unas notas que, si
cerramos los ojos, nos hacen revivir aquella Isbiliya de Al-Mutamid, y aquél
Ins-al-Faray donde su esposa Itimad ejerció de mecenas de la cultura.
Desde el Ballet Nacional le solicitan una
composición de la que nacen sus magníficas sevillanas "Pasito a Pasito
lento".
Pepe Sabin acompañando al poeta trianero Santiago Martín durante un recital
en el Centro Cívico Tejar del Mellizo.
Aunque tiene infinidad de temas, cabrían destacar sus granaínas, sus
tarantas y sobre todo su obra por soleá "Un paseo por Triana" y el trabajo
por bulerías de Jerez dedicado a su primera nieta y estrenado en la Peña
Cantes al Aire de Triana la misma noche de su nacimiento. Una noche
inolvidable para todo aquél que tuvo el privilegio de vivirla.
Su
incansable labor de creación no para, y actualmente sin dejar de impartir
sus clases de guitarra, está componiendo una
Zarzuela para guitarra y otro proyecto inmediato es una ópera flamenca
con fuerte presencia de la guitarra junto con el cante y el baile.
En los últimos tiempos
acompaña habitualmente a la cantaora Charo San Juan, con la que prepara un
nuevo disco que tiene prevista su aparición a finales de 2008
José Sabín, es colaborador habitual de Itimad,
acompañando a la guitarra en recitales y certámenes a sus miembros.
Imposición de la insignia con el
emblema de Itimad a José Sabín por parte de José Magdaleno Báez, Vocal de
Expresión Plástica.
Miriam San
Martín Bel
Es una jovencísima intérprete
que comienza sus estudios en el
Conservatorio Elemental de Mairena del Aljarafe, pasando posteriormente al
de Sevilla para cursar
los grados medio y superior.
Es ya una consumada pianista
que tiene en los dedos la fina seda de oriente; en el tempo, la suavidad de
la brisa del Mediterráneo, y en su alma, el embrujo del Aljarafe donde
reside, concretamente en Gines.
Es también aficionada a los
instrumentos de percusión con los que mantiene un ocasional idilio no por
ello menos intenso
Ha actuado en numerosas audiciones musicales
tanto en el conservatorio como en distintos locales de Sevilla y
provincia, actuando en solitario o formando duetto con chelo, flauta o
piano a cuatro manos.
Su virtuosismo, unido a la suavidad de sus movimientos y la dulzura de su
acento musical, gemelo al de su persona, hacen que sea una delicia
disfrutar sus interpretaciones.
Colabora con la Asociación Artístico Literaria
Itimad en los recitales de poesía amorosa, y como
concertista en los Actos de Clausura de nuestros Cértamenes.
José Luis Tirado
José Luis nació en la mismísima calle Pelay Correa, Triana
pura del saber flamenco, donde también naciera "El Pernales", y vive "El
Maroto", buenos cantaores donde los haya, aunque pocos los conozcan porque
no se dedicaron al cante de forma profesional, igual que nuestro insigne
colaborador. Y es que este cantaor tiene el íntimo convencimiento de que el
dinero puede corromper el arte nacido entre fraguas, duquelas y poderosos
sentimientos. Por eso para él, el máximo exponente del cantaor puro fué
Tomas Pavón, que jamás puso precio a su arte.
El vio bañarse muchas veces a los duendes del arte en el pilón del "Corral
Pistola", donde pasó su infancia, y también lo vio brindar y aliarse con
Baco en "El Morapio", en el "Bar Bistec" o en la bodega aledaña, existente
ya en el siglo de oro.
Esos templos del cante que eran las tabernas antes de que apareciera el
maldito letrerito que tanto daño hizo a nuestro arte universal, fueron su
primera escuela flamenca. Ese es el venero que le contagió el salero, y el
arte. En aquella universidad pasó interminables horas escuchando ávidamente a
Juan Talega, Antonio Mairena, Pepe el de la Matrona, Manolo Oliver, Márquez
el zapatero y otros muchos de aquella Triana Pura, incluido su tío José
Moreno "El Herejía
En la imagen, José Luis dicta una conferencia sobre el tema " Triana y el
Flamenco" en el Salón de actos del Centro Cívico "Casa de las Columnas
de Triana. Sentado en primer término, con camisa y pañuelo rojos, "El
Herejía"
Mª de los Ángeles Álamo
María de los Ángeles es una veterana
saetera cuya extraordinaria voz, educada en la coral de la Catedral
Sevillana, es capaz de clavar un rejón de piedad, de alegre tristeza y de
esperanzada pena en lo más profundo del alma de quien la escucha. Es saetera
por vocación, y en sus comienzos cuenta que lo hacía con miedo, aunque
nosotros, conociéndola creemos que a lo que
llama miedo, no es otra cosa que responsabilidad.
La primera vez que
cantó en público, fue en el pueblo natal de su marido, Azuaga (Badajoz) a invitación del
Alcalde, y desde entonces no falta un año, que su voz esté en el aire
sevillano.
Miembro de la escuela de Saetas de la Hermandad de la Sagrada Cena, inicia
cada año su andadura en este difícil rezo de voz en Octubre y no hay
semana que no sea requerida desde diversos foros, hermandades, parroquias y
colectividades hasta Semana Santa. en la que ni un solo día pasa sin que su
voz lance "Dardos de Pasión" desde un balcón, desde la calle o en la
intimidad de una capilla durante la cuaresma.
Respecto a su paso por la escuela de Saetas -a la que sigue asistiendo,
porque dice aprender siempre y de todos- admite le
ha sido de gran ayuda, ya que no solo se aprenden los distintos
palos, sino también los tonos, fuerza, respiración y sentimiento.
A pesar de profesar una gran devoción por todas las advocaciones, siente una especial
predilección por Santísimo Cristo del Calvario, Jesús de la Caridad de Santa Marta y Jesús del Gran Poder.
Charo San Juan
 Charo, nacida en Sabadell -según dice ella "por accidente", de padres
andaluces, lleva en la sangre el Flamenco. Su padre - cantaor también-
siembra sus venas de sentimiento y pone su corazón la semilla de este
difícil arte. A los 11 años vuelven a su Andalucía y desde entonces,
vive en Mairena del Aljarafe, donde sigue residiendo. Allí comienza a
frecuentar la Peña Flamenca y a interesarse más y más por el cante,
absorbiendo como una esponja los distintos estilos y formas de
interpretarlos.
Posteriormente pasa por la Fundación Cristina Heren - la Universidad del
flamenco- donde de la mano de José el de la Tomasa, Paco Taranto y el
resto de cantaores que ejercen en ella, termina de pulir su estilo,
encontrando una nueva dimensión de su arte.
Su melodiosa voz, su dominio de los cambios y su profundo sentido estético,
así como su seria serenidad al interpretar los diferentes palos, la hacen
distinta y nueva cada vez que interpreta.
Aunque domina todos los palos, es en los dificilísimos y al mismo tiempo
dulces cantes de ida y vuelta donde muestra toda la melosidad de su voz y el
prodigio de su garganta.
Ha actuado en los más diversos escenarios, medios audiovisuales y peñas flamencas.
Su generosidad ha prestado voz al cante para las
más diversas causas benéficas, y actualmente podemos disfrutar de su arte
cada fin de semana en el Hotel Macarena de Sevilla.
Tiene programada la edición del disco " Alma Flamenca" para este mismo año,
del que hemos sido privilegiados , al poder disfrutar de su maqueta, cuya
carátula traemos hasta este mundo vitrtual.
Miguel Fernández Villegas
Miguel Fernández Villegas nace en Jerez y se traslada a Sevilla en su época
de universitario, en cuyo entorno reside desde entonces, habitando en la
actualidad en el Aljarafe.
Se define como enamorado de la belleza, principalmente de la encerrada en la
música, aunque es un hombre polifacético, inquieto, comprometido y dotado
por las musas.
Su verdadera pasión es LA MÚSICA así, con mayúsculas, y la hizo
hace ya muchos años el eje de su vida, dedicando muchas horas de muchos años
a prepararse estudiando solfeo, armonía, piano y violín, además de
magisterio y Geografía e historia, para dedicar con posterioridad su vida a
la enseñanza de la música.
Además de esa enseñanza "reglada" ejercita un extraordinaria labor de
difusión musical con un programa que titula "ENCUENTROS CON LA MÚSICA"
en el que combina su didáctica explicación sobre la música que se va a
disfrutar y la combina sabia, armoniosa y bellamente con imágenes en una
atrayente cascada de agradables sensaciones que por dos veces hemos podido
disfrutar en esta asociación, que volveremos a disfrutar cada vez que él
quiera.
Miguel entregado a su doble pasión: la docencia y la música en uno de los
"Encuentros con la Música" que pudimos disfrutar en Itimad
Ha dirigido diversas corales
y actualmente es el organista de la “Schola Cantorum in coela
Domini” y cuando se lo piden sus amigos, accede a acompañar algunos
actos literarios. Así hemos podido disfrutar también de esta faceta suya de
pianista en el Acto de Clausura del III Certamen de Cartas y Poemas de amor
Rumayquiya", al que pertenece la foto contigua.
Es además un magnífico escritor, sobre todo de novelas y libros de aventuras
dirigidos a los adolescentes, algunos de los cuales andan ya por la quinta
edición- desde los que trata de inculcar valores positivos de convivencia y
respeto al medio natural.
Gran amante de la música de Bach, tiene editado un libro titulado " Tocata y
Fuga con Bach" donde novela la historia de la vida y obra del gran
compositor.
Fue concejal de cultura de la primera corporación democrática de Camas
y bajo su mandato creó la Biblioteca de Camas, la Casa de la Juventud y puso
en marcha novedosos programas para poner en valor el hecho lector en las
aulas.
. Actualmente es responsable de FOCODE ( Foro de Comunicación y Debate) y
está inmerso en la creación de una novela juvenil en la que tratará el
candente problema de la violencia en las aulas.
Gabriel Sánchez "Gasán"
Gabriel Sánchez Sánchez, más conocido como "Gasán" en los medios artísticos
y en el mundo de la información, nace en Santa Cruz (Murcia) en una familia
de huertanos, donde ejerce como tal mientras sueña con hacerse fotógrafo.
La oportunidad le llega a través del ejército y éste le hace recalar en
Tablada y residir en Triana, donde se enamora tanto del barrio como de
una hermosa trianera que retiene su vida a los pies del Guadalquivir.
Gabriel es un hombre inquieto, trabajador, amante de Triana y
entregado a ella en cuerpo y alma desde hace muchísimos años, disponiendo de
uno de los archivos fotográficos más amplios que existe del arrabal.
Su espíritu generoso y colaborador le ha llevado a colaborar con todos los
centros benéficos, escuelas, hermandades e instituciones de su barrio,
incluyendo esta humilde Asociación a la que ha distinguido con su amistad y
su colaboración en diversos actos, además de haber sido miembro del jurado del certamen fotográfico Paco Gandía.
Ha publicado fotos en todos los medios, además de haber producido y
distribuido infinidad de obras gráficas comerciales y realizado
numerosas exposiciones, sobre todo de temas trianeros.
Es fundador y miembro de la Directiva de la Asociación de Amigos de Triana (Amitriana)
y adalid de la vuelta a Triana del tranvía en forma de monumento a su
memoria frente a sus antiguas cocheras.
Gasán Recibiendo la Medalla al Mérito Solidario instituida por el
Ateneo Popular y Solidario de Sevilla,
Impone el Sr. Rodríguez Galindo, Presidente del Patronato de los Reales
Alcázares
Maria del Carmen González
Maria del Carmen González es
Profesora Superior de Lenguaje Musical y Piano por el conservatorio Superior
de Música "Manuel Castillo de Sevilla .
Ha sido pianista
del Coro de la Universidad de Sevilla desde 2001, acompañando a dicha
agrupación en numerosos conciertos como solista o con la Orquesta de Jóvenes
Intérpretes de Sevilla y
ofrecido
recitales con cantantes líricas
ycon
pequeños grupos de cámara.
Miembro
del "Ensemble Andaluz de Música Contemporánea" desde 2005, con quienes ha
dado conciertos con Juventudes Musicales
y en los
Festivales
Internacionales de Música en La Carolina, Andújar, Linares, Canena, La
Rambla, etc.
Compagina su labor
interpretativa con la docencia, habiendo sido sora de Música en la
Universidad San Pablo CEU, en la Escuela Superior de Arte Dramático de
Córdoba, así como pianista acompañante de Danza en los Conservatorios
Profesionales de Sevilla y Granada.
siendo actualmente
Pianista Acompañante en el Conservatorio Profesional de Música Francisco
Guerrero de Sevilla.
Reyes Pavón
Estudia
violoncelo y canto
en el
Conservatorio Superior de Sevilla con la profesora María Dolores Borrego,
continuando su perfeccionamiento con las profesoras Patrocinio Sánchez y
Juana Castillo y
recibe
clases magistrales de técnica de canto y repertorio con los maestros Pedro
Lavirgen y Santos Ariño, entre otros.
Su repertorio de
soprano lírica le ha llevado a interpretar en ópera los papeles de Mimí,
Adriana Lecouvreur, Liú y Sour Angelica, estando actualmente de gira como
solista invitada por la Orquesta Barroca Cristóbal de Morales en el papel de
Dido en la ópera de homónimo nombre "Dido y Eneas" de Henry Purcell.
Esta ópera, en su
versión concierto, ha sido representada, entre otros lugares, en el XXVIII
Festival Internacional de Música "A orillas del Guadalquivir" de Sanlúcar de
Barrameda y en el Alcázar de Córdoba dentro de los ciclos de concierto del
Encuentro de la Sociedad de la Vihuela.Entre los numerosos recitales líricos
ofrecidos, cabe destacar su participación en el Concierto Homenaje a Don
Pedro Lavirgen en septiembre de 2007
Juan Antonio Rubio Platero
Comienza sus
estudios de violín y viola en el Conservatorio Superior de Música "Manuel
Castillo Castillo" de Sevilla, obteniendo las máximas calificaciones.
Habiendo recibido con posterioridad
clases de Valentín
Sánchez, Biao Xue (ayuda de concertino de la ROSS), Tamara Bektemirova,
Alexander Gruzenberg, entre otros.
Ha colaborado con la
Orquesta "Manuel Castillo" de Sevilla, Orquesta Bética Filarmónica de
Sevilla, Orquesta Joven de Andalucía, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla en
la producción de la Ópera "Lohengrin" el Cuarteto de Cuerdas "Hispalia" y
la Ensemble Andaluz de Música Contemporánea de la que es miembro fundador.
Es Licenciado en
Filosofía y Ciencias de la Educación por la Universidad de Sevilla y
doctorando por el Departamento de Estética e Historia de la Filosofía.
Actualmente
es funcionario de carrera ejerciendo su labor como profesor de Enseñanza
Secundaria de Música en el IES. San Miguel (Jabugo).
Francisco José Sabín
Este joven
guitarrista, vecino de Mairena del Aljarafe, lleva toda su vida bebiendo de
la inagotable fuente de la música de su padre, José Sabín Clavellino.
Dedicado durante muchos años
casi en exclusividad a las artes marciales, en algunas de cuyas actividades
ha llegado a obtener campeonatos de Andalucía, de España o de Europa, la
guitarra quedó en segundo plano, llamándole ahora sin embargo desde la
profundidad del pozo de sus sentimientos para que se entregue a ella con más
intensidad.
Como resultado de este
segundo flechazo, comienza su irrupción en los escenarios, tanto en
solitario como formando duetto con su padre, habiendo actuado en numerosas
salas y festivales además de colaborar en actos culturales con nuestra
asociación o en la Feria del Libro de Tomares.
La frescura de su arte y su
extraordinario sentido del compás harán de este joven un verdadero maestro
en cuanto, una vez terminados sus estudios pueda prodigarse al
arte con asiduidad.
Manuela García Quintero
Manuela García Quintero nace en San Juan de Aznalfarache, (Sevilla).
Desde su más tierna infancia se siente atraída por la música, cursa en el Conservatorio Superior de Sevilla estudios musicales
de piano y posteriormente de violín, destacando en este último instrumento, entrando a formar
parte como violinista en la Orquesta Bética Filarmónica de Sevilla, con la
que realiza numerosas giras en las que actúa en un sinfín de escenarios
nacionales y europeos desde el año 1985 al 2000.
Ha formado parte igualmente como violinin primero en varias agrupaciones camerísticas entre las que caben destacar el cuarteto
la "Compañía de Ópera de Sevilla" el "Cuarteto Äbaco", el "Cuarteto
Artemisa o el Grupo de Cámara del Arte...
Ha ejercido -y continúa haciéndolo-
como Profesora de Violín en conservatorios de distintas provincias de
la Comunidad Andaluza (Málaga, Almería, Huelva, Cádiz.... )
Actualmente simultanea la actividad pedagógica con la interpretativa.
Ha colaborado con Itimad en el Homenaje a Rafael Alberti Celebrado en el
Salón de Actos de su Fundación del Puerto de Santamaría y en el
Acto de Clausura del IV Certamen Paco Gandía, formando parte del grupo
RE-CUERDA
Julia Clavijo
Jovencísima violinista que fuera discípula de Manuela García Quintero en el
Conservatorio elemental de música de Triana.
Nace en Sevilla,
donde cursa sus estudios musicales. Finaliza estudios de Grado Medio de
Violín actuando como solista con la Orquesta de Profesores de dicho
Conservatorio. Ingresa en el Conservatorio Superior de Música Manuel
Castillo con el número uno de su promoción. Miembro de la Orquesta Sinfónica
de la Universidad de Sevilla, a los 15 años pasa a formar parte de la
plantilla de la Orquesta Joven de Andalucía y es violinista componente de "Almaclara",
primera orquesta de cámara íntegramente femenina de Andalucía.
Colaboró con Itimad en la Clausura del IV Certamen PACO
GANDIA frmando parte del dúo RE-CUERDA
SHAKTI
Nacida en Francia, su amor por el baile la
hace cursar estudios de danza en su país natal, pero un día descubre
la danza oriental y se traslada a Egipto para estudiar en profundidad la
danza del vientre y otros bailes de ascendencia árabe. Viaja asímismo a la
India para entrar en contacto con los bailes orientales y posteriormente
recala en Sevilla por amor, donde funda una escuela con la que
consigue abrir brecha en la difícil sociedad sevillana, tan
desconfiada con lo nuevo o lo desconocido.
Interviene de la mano de Itimad clausurando con su
arte el II encuentro de Poesía Erótica Libro de Érato y con su
colaboración organiza en el teatro del Centro Cívico Torre del Agua un
magnífico espectáculo en el que intervienen tres grupos de alumnas de
su escuela.
Solicitado su arte desde Boolliwod , la meca del cine
Hindú, marcha hacia el lejano oriente par intervenir en varias películas,
lugar donde permanece actualmente aunque sin dejar de acudir por temporadas
a Sevilla, donde organiza cursos intensivos.
LUIGI MARÁEZ
Es un verdadero hombre del renacimiento. Artista por los cuatro costados
que toca cualquier disciplina, destacando en escultura, música,
poesía y teatro, disciplina en la que ha llegado a estrenar " El último
sueño de Edgar Alan Poe" en el teatro Cervantes de Madrid
Como poeta acomete proyectos tan interesantes como "Poetas en el aula" ,
habiendo publicado el libro "Adivinanzas, poesía"
Como escultor ha expuesto además de en las más prestigiosas galerías
sevillanas, en los Reales Alcázares o en la Sala Villasís. Ha restaurado la
cúpula de la iglesia de San Pedro en Carmona y ha conseguido, entre otros
los premios Ciudad de Mérida, premio internacional a las artes MBI o el
premio de escultura al aire libre del parque Buril de Zaragoza o el premio
Josefina Von Karman de la Real Academia de Bellas Artes de Sevilla.
Su proyecto becqueriano, del que es un gran conocedor y admirador, le
lleva a seguir sus pasos por las tierras del Moncayo llevando sus poemas
musicados y a investigar su etapa aragonesa, a consecuencia de lo cual ha
realizado varias placas para testimoniar al poeta en los lugares donde
estuvo. También ha donado e instalado a los pies del castillo de Trasmoz una
escultura en bronce del poeta.
Ha musicado también textos de otros poetas andaluces: Lorca, Cernuda y
también Miguel Hernández.
Colaboró con Itimad en el homenaje que je tributamos a Miguel Hernandez
con motivo del año del centenario de su nacimiento, dedicándole
monográficamente el nº 11 de la REVISTA ALDABA
Álime y Luigi Maráez
ÁLIME HÜMA
Nace en Turquía, donde se
enamora de la música gracias a las interpretaciones con que le obsequiaban
sus primas. Con 4 años pide a su madre que le regalen un piano y desde
entonces mantienen un idilio constante.
Se forma en Turquía,
Alemania e Inglaterra y desde muy joven comienza a componer tanto su música
como sus textos, siendo seleccionada y ganadora para representar a su país
en tres ediciones continuadas del Festival de Música del Mediterráneo y en
el Festival De Música " Paloma de Oro"
Por encargo de la
Asociación Mundial "Familias Anónimas", escribe el texto y la música del
Himno "Hacia la luz", tanto en versión inglesa como en versión al
castellano, lo que le lleva a mostrarlo por el mundo en una amplia tourné
por numerosos países y cadenas de televisión
Canta e interpreta su
música en diferentes idiomas: turco, inglés, español... aunque durante los
últimos años, ha musicado a poetas como, Lorca o Luís Cernuda, en
colaboración con el poeta y músico Luigi Maraez con quien forma actualmente
pareja artística.
Son multitud los
proyectos desarrollados, por lo que diremos solo que el Ateneo le concede el
“Giraldillo de Honor”, que es asidua en el Festival internacional de poesía
del Moncayo y que tiene dos preciosos trabajos discográficos titulados
Capadocia: “ Baladas” y “Conciertos en directo”
Colaboró con Itimad en
la Clausura del V Certamen de Cartas y poemas de amor Rumayquiya
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Asociación
Artístico-literaria